伊拉克剧作家萨阿迪·尤尼斯采访他的邻居、画家克劳德·莫奈
当萨阿迪·尤尼斯·巴赫里 (Saadi Younis Bahri) 选择隐蔽且不寻常的地点进行戏剧表演时，我们感到惊讶，这并不奇怪。他忠于边缘人群。他呈现的是所谓的独角戏（One Man Show），他不在乎是在知名舞台上、在街上、在学校、还是在医院。几十年前，在他移民法国之前，他敢于运送他的演员为巴格达阿布格莱布监狱的囚犯表演戏剧。
没有人知道他到底多大了，因为他和他最喜欢的英雄吉尔伽美什一样，寻找长生不老的药草，每天锻炼身体以保持年轻的体质。他没有透露自己的出生年份，但他说自己是在巴格达迪晴朗的早晨四点出生在底格里斯河畔。他在那里学习法律，然后在巴黎跟随著名教师让·鲁什学习电影，最后回到美术学院担任教授。他练习电影表演、导演、写作、唱歌和写诗，并周游世界，向学校的孩子们和无论身在何处的成年人展示伊拉克不朽的史诗。帕里斯又给他打了电话，他接了电话就坐在那里。由此可见，萨阿迪·尤尼斯博士可谓一位在舞台上生活了6年的戏剧僧人。
这次的邀请来到了位于巴黎十九区的“Lorm”剧院的演出。您到达该地址，发现自己身处一个由国家分配给收入有限的人的住宅区。你进入广场，沿着地下几级台阶走向一扇门，门通向一个空间，里面为观众分配了摇摇欲坠的座位。然后你发现这里是一个存放居民“裂缝”的洞穴，在一些活动人士的努力下，这里开始接受艺术表演。
这部新剧是在法国印象派诞生150周年之际推出的。萨阿迪·尤尼斯 (Saadi Younes) 创作了歌词，并用法语独自表演。印象派是绘画领域的一场艺术运动，始于19世纪，得名于法国画家克劳德·莫奈于1872年完成的一幅名为《日出印象》的画作，描绘了法国港口的景色。勒阿弗尔。文学评论家路易斯·勒罗伊在文章中利用其标题将这种艺术风格称为“印象派”。
这位演员向他的女儿亚斯明（所谓的没有出现在舞台上的孩子）讲述了他居住的阿让特伊郊区的故事，也是画家莫奈曾居住过一段时间的地方。在工厂和混凝土建筑取代它并破坏它的自然之前，它是塞纳河畔一个安静、绿色的郊区。他告诉她，有一位画家曾经在户外作画，一遍又一遍地描绘这条河，但它与她姐姐的画并不相似。有句著名的谚语说：人永远不会两次踏入同一条河流。英雄向亚斯明描述了海浪、睡莲、苔藓、青蛙沼泽以及曾经经过那里的火车。草坪上吃早餐的场景、公园里的女人、早起的野餐和鲜艳的色彩。
父亲用演员的声音，借助再现低语声、风声和树木沙沙声的简单工具，解释了克劳德·莫奈如何以精湛的笔触直接传达肉眼所见的自然现实。色彩，远离想象和点缀，呼吁同事们走出工作室，捕捉自然的变化和阳光从一个小时到另一个小时的变化。由于演员居住在莫奈居住的小镇，他与莫奈进行了一场想象中的对话，并以艺术家的生活为素材来描述他与画家所居住的房子的关系。他想象一栋窗户为蓝色的房子，里面的居民在二楼看着它并与他交谈。它讲述了他与最著名的画家同行、印象派运动先驱的关系：西斯莱、毕沙罗、雷诺阿和德加。但莫奈的逗留时间不会太长。 1883年，他从火车窗外看到并欣赏了诺曼底省的吉维尼镇，并搬到了这里。在那里，他将住在一栋带大花园的大房子里，如今这座房子已成为一座神社和一个国际旅游目的地，每年接待约 50 万游客。
“Lorm”剧院没有最简单的技术手段。一个漆成黑色且光线昏暗的地方。这就是所谓的穷戏剧，它的基础是节省戏剧工具，或者完全放弃它们。完全的依赖落在演员身上。他是舞台上活生生的活跃元素，他用身体补偿了所有的风景元素。没有配饰，没有服装，没有装饰品。旁边有一张小桌子，旁边有一把椅子，演员坐在上面，用几个角色的舌头改变声音叙述事件。有时，他站起来，向前移动，用手臂和手指直接向观众讲话，根据事件改变声音的层次。但这部剧并不仅限于向印象派致敬，正如自由纪念碑的所有者、伊拉克雕塑家兼画家贾瓦德·萨利姆所说，演员知道如何让我们潜入巴格达和他在那里的艺术生活。 20世纪40年代在巴黎学习艺术。
还有小亚斯敏，我们在最后听到她向同学们重述克劳德·莫奈的故事、他的画作以及他火热、明亮的色彩。这也是萨阿迪·尤尼斯用阿拉伯语、法语和英语朗读他的诗歌段落的机会。
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